
Maiori Festival
Il Maiori Festival è una realtà territoriale con un’identità artistico-culturale a carattere multidisciplinare. Raccontare il territorio, salvaguardare le risorse presenti, valorizzare aspetti spesso sconosciuti, promuovere la crescita culturale e sociale. Ricca di storia e di arte, di tradizioni, profumi e sapori, Maiori fonda ogni singola radice su un patrimonio inestimabile.

Profumo di Maiori
“Profumo di Maiori” vuole creare un forte potere evocativo e la capacità di rimanere impressa nella memoria delle persone che vivono le esperienze del Maiori Festival creando una continuità e un piacevole ricordo delle esperienze godute con tre fragranze d’ambiente significative e raffinate, create per dare una identità culturale-olfattiva alla Città di Maiori.

Maiori Music Festival
Nato nel 2016 da un gruppo di giovani, il Festival, ha sempre avuto un’identità artistico culturale a carattere multidisciplinare, diventando un punto di riferimento su tutto il territorio della Costiera Amalfitana nei settori della cultura, dello spettacolo, della formazione, del turismo e nella valorizzazione del patrimonio culturale. Nel 2020, ha allargato i propri obiettivi, prendendo il nome di Maiori Festival.

CineMaiori
CineMaiori è l’evento che ha omaggiato Roberto Rossellini, regista e maestro del Neorealismo italiano che scelse Maiori e la Costiera Amalfitana come set per 4 dei suoi capolavori. Un’esperienza unica in un percorso tra i luoghi scelti dal regista nei suoi film con proiezioni cinematografiche in VR, godendo appieno delle affascinanti interpretazioni di Anna Magnani e dei personaggi del territorio che ne hanno preso parte.
Spettacoli
Caro Giacomo, a me sembran tutti matti
Ideato in occasione del centesimo anniversario dalla morte di Giacomo Puccini, lo spettacolo in forma di concerto per pianoforte, clarinetto e voce narrante vuole mettere in scena un parallelismo visibile tra l’epoca in cui ha vissuto il compositore toscano e il terzo millennio.
“A me sembran tutti matti!”: così in una scena dello sceneggiato televisivo dedicato a Puccini, diretto da Sandro Bolchi con uno strepitoso Alberto Lionello nell’interpretazione del maestro, il compositore toscano denunciava ironicamente lo scenario alla vigilia della Prima guerra mondiale. E non ci sarebbe da meravigliarsi se questa frase oggi venisse pronunciata da un giovane studente universitario, Giuseppe, che vive a Roma, e insieme a Giacomo Puccini è il protagonista di questo spettacolo.


La fabbrica di cioccolato
Lo spettacolo di teatrodanza ispirato all’amato romanzo di Roald Dahl, “La fabbrica di cioccolato”, tra musica dal vivo, danza e narrazione. Un viaggio fantastico tra cioccolato, sogni e immaginazione, pensato per avvicinare i bambini al mondo del teatro con leggerezza e incanto.

L’eco di Alfredo
Un concerto-spettacolo che esplora, inconsapevolmente, attraverso tre epoche e tre personaggi distinti, un legame con Alfredo Catalani, compositore lucchese il cui tormento e la costante lotta interiore rispecchiano le sfide di molti giovani della società odierna. Lo spettacolo propone un racconto vivo e appassionato della parabola artistica e umana di Alfredo Catalani.

Il sogno di Walt Disney
La storia di Walt Disney raccontata attraverso gli episodi più significativi della sua vita tramite le persone più vicine a lui, ovvero il fratello Roy e la moglie Lily, senza trascurare l’incontro con l’autrice di Mary Poppins, accompagnata dalle canzoni più belle dei suoi film.
Concerti

Oltre il tempo: da Salisburgo a New York, andata e ritorno
Tre strumenti, tre voci, tre epoche si intrecciano in un dialogo senza tempo, tessendo trame sonore che spaziano tra il lirismo mozartiano, le visioni fiabesche di Schumann e la vibrante modernità di Dvorak e Gershwin.

Dall’Hausmusik alle sale da concerto
Prima che i grandi teatri e le immense sale da concerto diventassero il cuore pulsante della musica, c’era la casa. Salotti illuminati da candele, strumenti che si accordavano accanto a un camino acceso, amici e familiari riuniti non solo per ascoltare, ma per suonare insieme.

Introspezione
“Introspezione” è un viaggio sensoriale verso la parte più emotiva di noi stessi attraverso le musiche delle più belle colonne sonore di Ennio Morricone passando per Stanley Myers, fino ai tanghi argentini di Astor Piazzolla. Che sia figurato o reale, il viaggio, è sinonimo di cambiamento, introspezione e rinascita, e il concerto vuole condurre l’ascoltatore in un denso cammino interiore.
Le due Americhe
Un progetto realizzato con l’Amalfi Coast Clarinet 5et: un viaggio attraverso il continente americano, esplorando le diverse tradizioni e culture musicali che lo caratterizzano: dalle metropoli americane degli anni Venti con suggestioni di jazz e blues, fino alle melodie passionali dei tanghi argentini e ai ritmi vivaci dei Caraibi e del Messico.
Autori che hanno fatto la storia della musica americana, si intrecciano per dar vita ad uno spettacolo dalle atmosfere malinconiche e da ritmi vivaci e briosi apprezzati da tutto il mondo.

Pubblicazioni e discografia

Graphic novel
Questa graphic novel, edita da Diarmonia edizioni, è un dialogo vivo, crudo e necessario. È lo specchio cartaceo dello spettacolo “Caro Giacomo, a me sembran tutti matti!”, ideato per il centenario pucciniano su testi di Marco Testa, un progetto che ha voluto unire la musica alla parola per raccontare che, in fondo, cent’anni non sono nulla se le paure restano le stesse.

La bellezza non basta
Questo saggio nasce con l’obiettivo di raccontare come il marketing culturale e il marketing territoriale non siano fredde discipline fatte solo di numeri e bilanci, ma strumenti d’amore e di cura per ciò che ci appartiene. Una guida pensata per chi ha voglia di “mettersi in gioco” e di capire come trasformare la storia e l’identità di un luogo in un’esperienza per l’intera comunità.
Impara e suona il clarinetto
“Impara e suona il clarinetto” è per tutti, dai più piccoli ai più grandi. Un metodo diviso in 3 parti: la prima, teorica di base, la seconda dedicata al clarinetto, e la terza, pratica. Un percorso graduale per imparare a suonare il clarinetto!


Opera prima
Il primo progetto discografico del Maiori Music Festival, realizzato nel 2018, con l’orchestra di fiati del Festival, diretta da Alexandre Cerdà Belda.

Marching to Ravello
Un cd caratteristico che raccoglie le più belle marce di sempre e alcune più recenti, realizzato nel 2016 con il premiato concerto bandistico “Città di Minori”.